大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于快乐生产线周星驰语录的问题，于是小编就整理了2个相关介绍快乐生产线周星驰语录的解答，让我们一起看看吧。
除了星爷还有谁敢说自己是喜剧之王？你怎么看？
星爷是当今的喜剧之王当之无愧，无论是作为演员还是导演都是票房的保证，他创作的喜剧风格或者是说表演风格（因为他经常说自己演的是悲剧）无人能够模仿到精髓，也是一直被模仿但从没被超越，他的电影也是可以反复咀嚼电影之一，可以说被称为喜剧之王没有人反对。
喜剧之王的称呼，可以有很多人可以担当呀。这个问题问得比较局限了。院线上的喜剧之王周星驰无出其右！目前舞台话剧方面陈佩斯也是当仁不让。语言类晚会节目：前有陈佩斯，后有赵本山。中国的笑星很多，但是要真正的说喜剧之王的话。也只有这三位可以担当！
敢称王者当然不是只有喜剧基因就行，要看他们对喜剧有多大的贡献。有多少开创性的事物。或者是力挽狂澜的实力，跟一生兴趣的追求。
周星驰开创了无厘头搞笑院线剧，叫人喜中带泪，回味悠长。
陈佩斯是把电影喜剧搬上春晚的第一人，反面人物的天生面相跟扎实的表演基本功，夸张的舞台肢体语言，叫人记忆犹新的陈小二。以及现在的话剧《脱》《阳台》……
赵本上是陈佩斯之后的霸屏春晚的喜剧之王，十五分钟的语言类表演，丝丝入扣，包袱一个接着一个，笑声此起彼伏，很多台词都是当年的流行语……以上三位代表了不同风格得喜剧，但是都是当之无愧的喜剧之王。
2000年在广东东莞打工，直到2007年才结束漂泊的苦日子。
记的那个时候，除了永不休止没日没夜的劳作，基本上就没有任何***和休息。生产线上川流不息的产品就像不会断流的河水一般，让工友们手忙脚乱还难免被管理者恶言责骂！
一个漂亮的河南妹子因为做错了一道工序，被线长辱骂的狗血淋头，看不下去的我挺身而出，算是英雄救美吧！***的将骂人的家伙踹了一脚，因此被管理者直接开除。我流浪的生活就这样开始了。
每天和大多数找工作人一样，像掉了魂的僵尸一般重新四处寻找工作，记得那时是多么的难熬和苦闷啊！没有亲人的陪伴，大街上人很多却没有一个可以倾诉的人。只有星爷的电影才能让像我这样的流浪者脸上露出天真而真实的狂笑，他的电影就像灵丹妙药一般一次次的解救着几近枯萎的心。就在那时我也有了一个***的朋友，他就是星爷的电影。
从《唐伯虎点秋香》到《大话西游》，从《百变星君》到《厨神》。重新找到工作的我，每一个星期天的夜晚，就躲藏在影吧里和工友们一起观看星爷的电影，笑声中我们似乎寻找到了童年的天真。每一个人都似乎都将自己变成了电影中的周星驰，在大街上行走时时常能够听到模仿星爷笑声的打工人。
7年打工的日子，我庆幸自己没有沉沦堕落，最应该感谢的便是周星驰的电影，是它的电影陪伴我度过了一个个难熬的日子。
如果说星爷甘愿做“喜剧之王”第二，我想没有人敢做第一，更无法替代他在我们80后心中的地位。他是这代人唯一让我们开怀大笑的偶像，也是我们心中的“喜剧之神”。
虽然星爷依然老去，但是他一直是无法替代的“喜剧之王”。
星爷是当之为愧的喜剧之王，为什么这么说呢？
首先从小都是看星爷演的各种电影长大，对星爷印象比较深刻。
其次在我记忆中星爷出道比较早的，给我们留下的不只是他的幽默，还有星爷一路来所做出的贡献，牺牲自己逗乐大家。这种无畏的精神，为自己的创作付出一生。对自己作品的追求完美程度。
当然了江山代有才人出，一辈更比一辈强👍希望往后还能看见更多的人才。下一个会属于你吗？
等你(∂ω∂)
除了星爷，就算有人敢说他是喜剧之王，相信大家也不会认可，在几代人的心目中，星爷是当之无愧的喜剧之王。他已经在我们的心中烙下印记，提起他的代表作，太多太多了，每一部都很经典，期待《新喜剧之王》，这是欠星爷的一张电影票，大年约起来！
国内的电影与印度电影哪个比较浮夸？
很高兴能回答你的问题；
国内电影与印度电影是两种不同文化的表现，每个国家都有属于自己的文化环境，文化差异造成了电影传输内容的差异。那么国内的电影与印度电影哪个比较浮夸？咱们从三个方面来分析一下。
1.印式颜色vs中式颜色
印度电影中的画面比较突兀，颜色过于鲜艳。一般***中经常出现红色，***和绿色。很少出现白色。印度人认为红色是充满活力的表现。***象征着尊贵。在印度电影中。如果你发现某个人物，身上的衣物黄颜色比较多。那么这个人一般都大有来头。绿色象征着和平。经常出现在一些战争题材的***中。
反观国内的电影。如果不是剧情需要，颜色都较为平淡。而且每种颜色与角色之间相对应。比如一位风度翩翩的剑客经常会穿白色衣服。穿梭于黑夜之中的刺客。穿的衣服大多为灰蓝色或者黑色。在表现一些力气比较大的角色，经常会以棕色衣服来体现。
2.印式搞笑vs中式搞笑
印度电影之所以搞笑，与他们的本土环境密不可分。首先人物造型与口音自带喜感。而且很多印度演员的搞笑方式正在向好莱坞靠齐。笑点非常接地气，而且很有国际范儿。容易get到人们的笑点。加上印度一些鬼才编剧。编造的故事情节让人意想不到。给人一种大跌眼镜的感觉。
您好，我是MOVIE庄园，很高兴回答您的问题。
首先对于您问题中的“浮夸”，我是不认同的，因为每一国家都有自己的文化属性，基于历史积淀，基于风土人情，从而产生不同于其他国家的电影文化。
国内的电影符合我国大众人群的审美，不管是喜剧电影，悬疑电影，武侠电影，都是大众比较熟悉的，因此电影创作者们的创作源泉就是基于大众所思，所想，进而加工形成***作品，在历史的发展进程中，我们见证着发生的一切，所以电影必定是见证着所发生的一切。
而印度电影也是基于印度文化的发展特点，他们的民众就是特别喜爱舞蹈，而且这也和印度的宗教历史文化有关，大家知道，印度的“湿婆”，这个湿婆掌握着命运轮回，生死离别，而他的舞蹈，也代表着重生或者死亡。
其实印度电影走向世界，就必须具备属于自己民族的文化特色，就比如说我们中国的武打片，代表的是“中国功夫”从而让世界各地的人民都能看到我们国家的历史文化，印度电影也是这样，他们的民族本来就特别喜欢舞蹈，因此在电影中加入舞蹈元素就是印度电影的一大特色。
我之前看到过一部印度电影《摔跤吧，爸爸》，这里边也有很多跳舞的元素啊，但是看完以后，我被深深的感动，里边的父女情，关于梦想的坚持不懈，刻画的非常棒。
- 电影是基于每个国家的历史文化发展，在发展进程中，一些思想者就会关注时代的问题，并且用电影记录下来，为历史存档。
- 结合属于国家的文化特色，形成民族化的独特风格，让世界上更多的了解到，属于我们的“骄傲”！
所以国内电影与印度电影是不能相互比较的，他们风格基于民族文化的不同，而又各自具有特色，这不是很好嘛！
百家齐放，百家争鸣，对于文化发展我们要用兼容的心态，去尊重他们的文化。
世界文化正式因为有了不同的文化而丰富多彩嘛。
论浮夸，全世界都服印度片
印度人不解:我们这么牛掰的电影你们中国人怎么不爱看
随着全球化的进程加快，近年来我国引入国内的电影呈现出多元化的趋势，不在像以前那样，引进的多为美国电影。印度的电影也开始走进了国内观众的视野。比如去年好评如潮的《摔跤吧！爸爸》，在中国的市场上取得了不俗的票房。
然而印度国内的百姓和媒体却一点都不兴奋，甚至还有些沮丧非常的想不通。他们认为《巴霍巴利王2》这部电影是印度历史上最厉害的电影，应该在全球都得到好评和惊人的票房。然而在中国的成绩却没有完成他们心中的预想，所以印度国内表示很不理解。
不过印度人反思了一下自己，总结出可能是电影不是很符合中国的文化价值观。《巴霍巴利王2》这部电影虽然在总体来说不错，但是也存在着不可忽视的缺点。情节比较拖沓，没能很快的把观众带入到氛围内。其次就是一如既往的印度电影都有的那种夸张，中国观众真的是接受无能。
所以如果想要在中国取得好的票房，印度宝莱坞还得继续努力啊。小伙伴们你们觉得国内电影和印度电影那个更浮夸呢？欢迎在下面评论！
到此，以上就是小编对于快乐生产线周星驰语录的问题就介绍到这了，希望介绍关于快乐生产线周星驰语录的2点解答对大家有用。
